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작가노트

중국 명대明代 동기창董其昌의 저서 <畫眼>에 나오는 “畫家以古人為師, 已自上乘. 進此，當以天地為師”

“화가는 옛사람을 스승으로 삼는다면, 이것이 일단 가장 좋은 것이다. 이를 뛰어넘어 한 걸음 더 나 아가려면 마땅히 자연을 배워야 한다.”라는 구절은 본인이 지향하는 창작 정신에 가장 부합하는 경 구이다.

예로부터 동양회화에서는 ‘溫故知新온고지신’, ‘法古創新법고창신’, ‘述而不作술이부작’ 등과 같은 동양 사 상의 영향으로 ‘古고’에 관한 인식을 중요시했다.

본인은 ‘古고’를 학습의 대상과 창작의 중심 모티브로 두고, ‘師사-스승으로 삼다, 본받다’와 ‘不泥불니-얽매이 지 않는다, 정체되지 않는다’의 두 가지 개념이 목표로 하는 범위에 대해 고민한다.

이를 통해 경계해야 할 무언가를 고뇌하고 창작의 새로운 시작은 무엇인가를 항상 묻곤 한다.

다양한 소재와 표현의 자율성을 요구하는 현대회화에서 ‘古고’의 정통성을 강조하고 싶다.

현재는 중국에서 공부를 마치고 한국에서 古畫고화의 관찰과 寫生사생의 현장성을 중심으로 그림을 그리고 있다.

제현모

Artist Statement

The following passage from Huayan (畫眼), a work by Dong Qichang (董其昌) of the Ming Dynasty, most closely reflects the artistic philosophy I seek to pursue:

“For a painter, to take the masters of the past as teachers is already to attain a high level. To go one step further, however, one must take nature itself as one’s teacher.”

Since ancient times, East Asian painting has placed great importance on the concept of 古 (gu, the past and the tradition), influenced by such philosophical principles as 溫故知新 (온고지신, “reviewing the past to discover the new”), 法古創新 (법고창신, “following the old while creating anew”), and 述而不作 (술이부작, “transmitting rather than merely creating”).

I regard 古 (gu) both as an object of study and as a central motif of my artistic practice. At the same time, I continually reflect on the two principles embodied in 師 (shi)—to take as a teacher, to learn from, and to emulate—and 不泥 (buni)—not to be bound by, or become stagnant within, what has been learned.

Through this process, I continually ask myself what I must remain vigilant against, and where a new beginning in artistic creation might emerge.

In contemporary painting, where artists are encouraged to pursue freedom in both subject matter and modes of expression, I wish to reaffirm the enduring legitimacy and vitality of 古, the tradition of the past.

Having completed my studies in China, I am now based in Korea, where I continue to paint through close observation of 古畫 (gohwa, paintings of the past) and the immediacy of 寫生 (sasaeng, direct observation and sketching from life).

Jae-hyun Mo