Journey Santiago
de Compostela
๋ฌด์ฐ์๊ฐค๋ฌ๋ฆฌ ๊น๋งํฌ ๊ธฐํ์ด๋์ Meditation in K-Art S. 2
์ผ์ : 2024.0327 - 0506
์ฅ์ : ๋ฌด์ฐ์๊ฐค๋ฌ๋ฆฌ / ์ธ์ฌ๋๊ธธ 19-2 ์๋ด๋น๋ฉ 3,4F
์๊ฐ : 10:00 - 18:00
๋ฌด๋ฃ์ ์
์ฌ์ง๊ณผ ์ฌํ์ฉ๋ ์ด๋ฏธ์ง์ ํ์ ์์, ๊น๋งํฌ ์๊ฐ์ ์ํ๋ค์ ์ ์ ํ๊ณ , ๋ฏธ๋ฌํ ๋์์ค๋ฅผ ํ๊ธฐ๋ ์ํ์ผ๋ก ๋ณด์ฌ์ง๊ณ ์๋ค.
์ง๋ 60๋ ์ ๊ฑธ์ณ, ์๊ฐ๋ ํ๊ตญ ๋ฟ ์๋๋ผ ํ๋ฆฌ์ ๋ด์ ๋ฑ์ ์ค๊ฐ๋ฉฐ ์์ฑํ ์์ ํ๋์ ์ด์ด์ค๊ณ ์๋ค.
๊น๋งํฌ ์๊ฐ์ ์ด๊ธฐ ์ํ ์ธ๊ณ๋ ํ๋์ค ๋ฆฌ์ผ๋ฆฌ์ฆ, ์ธ์์ฃผ์, ํ๊ธฐ ์ธ์์ฃผ์์ ๊น์ ์ํฅ์ ๋ฐ์์ผ๋ฉฐ, ๊ทธ๋ฌํ ๊ธฐ๋ฐ์์ ์ถ๋ฐํด ์ง๊ธ์๊น์ง ์ด๋ฅด๊ณ ์๋ค.
๊ฒฝํ์ ํตํด ๊ทธ๋ ๋์์์ ๋ค๋ฐฉ๋ฉด์ ์ธ ์ํฅ์ ๋ฐ์์ง๋ง, ๊ทธ์ ์ํ๋ค์ ๊ฒฐ์ฝ ์ด๋ ํ๋์ ๊ตญ๊ฐ ๋๋ ๋ฌธํ๋ก ํน์ ๋ ์ ์๋ค.
๊ทธ๊ฐ ์์ ์ ํ ๋ ์๊ฐ์ ๋ฐ๋ ํฌ์ธํธ๋ ์ค๋๋ ๋๋ถ๋ถ์ ์ถ์ ํ๊ฐ๋ค๋ณด๋ค ํจ์ฌ ๋ ๊ฐ์ธ์ ์ด๋ฉด์๋ ๊ตญ์ ์ ์ธ ๊ด์ , ์๊ฐ์ด๋ผ๊ณ ๋ณผ ์ ์๋ค. ๊ทธ๋ ๊ธฐ์, ๊ทธ์ ์ํ๋ค์ด ํ๊ธฐ์ํค๋ ํน์ ์ ๊ฐ์ฑ๊ณผ ์ ์๋ ์์ชฝ ์ธ๊ณ (๋์๊ณผ ์์)์ ์ฅ์ ์ ๋ชจ๋ ๋ด๊ณ ์์ผ๋ฉฐ, ๋์์ ํตํฉ์์ผ ์์ฐ๋ฅธ๋ค๊ณ ํ ์ ์๋ค. ๊น๋งํฌ ์๊ฐ๋ ๋์์ด ๋ณด์ ํ ์ผ๊ด๋ ๋ด์ฉ์ ์ด๋ฏธ์ง๋ฅผ ๋น์๋ด๋ ๊ณ ๋์ ์ง๊ด์ ์ธ ๋ฅ๋ ฅ์ ๋ฐํ์ผ๋ก, ์ค์ง ๊ทธ๋ง์ด ์ ๋ณด์ผ ์ ์๋ ์ฌ์ธํจ๊ณผ ์์ ์ ์ธ ๊ธฐ๊ต๋ฅผ ํ์ฉํด ๋์์ ์์ํ ํํ์ ์ง์คํ๋ค. ๊น๋งํฌ ์๊ฐ์ ์ํ์ ์ ํํ ๋ฌ์ฌ๋ฅผ ํผํ๊ณ ๋ฌธ์ ๊ทธ๋๋ก์ ํด์์ผ๋ก๋ถํฐ ์์ ๋ก์์ง๋ฉฐ ๋ค์ํ๊ณ ๊น์ด ์๋ ์ฌ๋ฆฌ์ ๊ฐ์ ์ ์ํ๋ฅผ ์์ํ๋ ํ์ ๊ฐ์ง๋ค.
๋ฏธ์ ์ ๊ด์ฌ์ด ๋ง์๋ ๊น๋งํฌ ์๊ฐ๋ ๋ง์ ๋ฐฐ์ฐ๋ฉด์ ๋์์ ๊ทธ๋ฆผ์ ๊ทธ๋ฆฌ๊ธฐ ์์ํ๋ค.
์ด๋ฑํ๊ต ์์ ์๋ ์ ์๋๋ค์ด ๊ต์ก์๋, ๊ทธ๋ฆผ์ ๋ํ ๊ด์ฌ์ด ๋์ด๋ฌ๊ณ , ๊ณง ์์ฑํ์ ํ๋ ์ธ ์์ด ์์ ์ผ๋ก ๋ฐ์ ํ๋ค.
ํ ์ผํ๋ก, ์ด ์ด ๋ ๊ทธ๋ ๋ํ๋ฏผ๊ตญ ์ ๊ตญ ์ฌ์๋ํ์ ์ฐธ๊ฐํ์ฌ 1๋ฑ์ ์ ์ํ๋ ์พ๊ฑฐ๋ฅผ ์ด๋ฃจ๋ฉฐ ๋ธ๋ฆฌํ๋์ปค ๋ฐฑ๊ณผ์ฌ์ ์ ์์ผ๋ก ๋ฐ์๋ค.
๊ทธ ๋๋ถํฐ ๊ทธ๋ ์ธ๊ตญ์ ๋ํ ๊ฒฌ๋ฌธ์ ๋ํ๋ฉฐ ์ด๋ฌํด์๋ ๊ฐ์ ๋ํ์์ 2๋ฑ์์ ์์ํ๋ฉฐ ๋ค๋ฅธ ๋งค์ฒด์ ๋ํ ์คํ์ ์์ํ๋ค.
๊ทธ๋ ์์ ์ ์ผ๋ก ๊ณ ์กฐ๋ ๋์ ๋ฏธํ์ ๋ฌผ๋ฆฌ์ , ํ์์ ์์๋ฅผ ์กด์คํ๋ฉฐ ์ ๋ฝ๊ณผ ๋ฏธ๊ตญ์ ๋ชจ๋๋์ฆ์์ ๋ฐฐ์ด ๊ธฐ๋ฒ์ ๋์์ ์ ํต์ ์ฃผ์ ํน์ฑ์ผ๋ก ํตํฉํ์๋ค.
Robert P. Metzger, PhD. (Art Critic)
In an era dominated by photography and recycled images, Man Hee Kim (1948-) evokes a fresh, dazzling vision in his subtly nuanced paintings. For over sixty years Kim has painted in his native Korea, as well as in Paris and New York where his work became deeply rooted in modernist traditions.
Kim began as a painter in the manner of French Realism, Impressionism and Post-Impressionism. Throughout his career he has absorbed a myriad of influences from both the East and the West, yet his work eludes being defined by a single nationality or culture. His points of reference are both more individual and more international in outlook than most abstract painters working today.
His evocative transliterations encompass the best of both worlds. Kim has a highly intuitive ability to empty the image of all coherent narrative content, concentrating on pure form with exceptional delicacy and lyrical finesse. By avoiding precise description and freed from literal interpretation, the paintings suggest variable states of mind and mood.
Kim was keenly interested in art from a very young age and began drawing at about the same time he learned to speak. In elementary school, his teachers encouraged his compulsion to draw and soon he had advanced to watercolors and plein air work. At the age of ten, he entered a state level art challenge, the Korean national drawing competition and succeeded in winning first prize. His award was Encyclopedia Britannica which he eagerly consumed. The next year he won second prize in the same competition which encouraged him to experiment with other media.
Respecting the physical and formal elements of a lyrically heightened Asian aesthetic, yet learning from European and American modernism, Kim has synthesized the key qualities of both Eastern and Western traditions.
Robert P. Metzger, PhD. (Art Critic)
๊น๋งํฌ์ ๋ชจ์ ์ถ์์ 20์ธ๊ธฐ ์ ์์ ์๋ฏธ์์ ๊ต์กฐ์ ์ธ ๊ฒ ๋ฟ๋ง์ ์๋๋ค.
๊ทธ์ ์๋์ ๋ง์ถ์ด์ง ๊ฒ์ด๊ธฐ๋ ํ์ง๋ง ์ด๋ค ํน์ ํ ์ ์ธ์ ๊ทผ๊ฑฐํ ๊ฒ์ ์๋์๋ค.
์ด ์๋ก์ด ์ถ์ํ์๋ ์๋ฒฝ์ ๋ํ ์ฃผ์ฅ์ ๋ค์ง๋, ๊ณต๊ฒฉ์ ์ด๋ฉด์๋ ํต์ ๋ ์๋์ ์ธ ์์ง์์ด ์๋ค. ๋ถ์์ ํจ, ์ ์ค์ฒ์ ๋์กฐ, ๊ทธ๋ฆฌ๊ณ ์ผ๋ณธ์ ‘์๋น์ฌ๋น’ ์ฌ์๋ฑ์ด ๊ทธ์ ์ํ์์ ๋ น์๋ค์ด์๋๋ฐ, ์ด๋ ๋ถ์์ ํจ์ ๋ํ ๊ฐ์ฌ์ ์ ์ฌํ ๋ฏธ์์ฑํ์ ๊ฒฝํฅ์ ๊ดํ ๊ฒ์ด๋ค.
ํ๊ตญ์์์ ‘ํ’์ ๊ฐ๋ ๊ณผ ๋น์ทํ๋ฉฐ ์ํผ์ ์ ๋น ๋๋ ์๋ฐฑ ๋ ๋์ ๊ณต์ ๋ ๋ฌธํ ๋ฐ์ ์์ ์ ๋๋ ๊ฒฉ์ ๊ณผ ๊ฐ๋ง๊ณผ ๊ฐ์ ๋๋์ด๋ค.
๊น๋งํฌ์ ์ํ์ ํน์ฑ์ 'ํ์ดํธ ์จ ๋ธ๋'๊ณผ ๊ฐ์ ๊น๋จ์ค์ ์ํ์์ ์ ์ฒด๋งํผ์ด๋ ๋ง์ ๋น ๊ณต๊ฐ์ ๋ด๊ณ ์๋ ๋ ์๋ค๋๋ ํฐ์ ๋ถ์ง๋ก ๋ํ๋๋ค. ์ด๋ฌํ ํ์์ฑ์ ์ ๋ณต์ ํ์ฌ ๋ ๋จ์ ์ธ ์ญ์ฌ๋ฅผ ๋ถ์ ํ๋ฉด์๋ ์์ ์ ๋ฟ๋ฆฌ์ ๋ํ ๋ฌธ์ ๋ฅผ ๋ค๋ฃฐ ์ ์๊ฒ ํด์ค๋ค. ๊ทธ๋ฌ๋ ์ด๋ฌํ ์ผํ ์์์๋ ๊น ์๊ฐ๋ ๋ฌด์ฌํ์ง ์๊ณ ์คํ๋ ค ์ ํฌ์ ์ผ๋ก ์์ธกํ ์ ์๋ ํ๋๋ฅผ ์ทจํ๊ณ ์๋ค.
๊ทธ๋ฌ๋ ์ด๋ฐ ์ง๊ด์ ์ธ ์์๋ ์กด์ฌํ์ง๋ง, ๊น ์๊ฐ์ ์์ ๋ฐฉ์์ ๋งค์ฐ ์ง์งํ๋ค. ๊น ์๊ฐ๋ ์์ ์ํ๋ค์ ํ๋ฌธ์ ์ฅ๋ฅด์ ๊ตญํ ์ํค์ง ์๊ณ ๋ค์ํ ํฌ๊ธฐ์ ์ค์ผ์ผ๋ก ์์ ํ๋ฉฐ, ๊ฐ ์ํ์ ๊ฐ์น๋ฅผ ๋ถ์ฌํ๋ค. ๊น ์๊ฐ์ ์ํ์ ์ฐจ๋ถํ ํด๊ฒฐ์ฑ ์ ์ ์ํ๋ ๊ฒ ๋ฟ๋ง ์๋๋ผ ์๋๋ผ ์ฐ๋ฆฌ๊ฐ ์ด๊ณ ์๋ ๋ค์์ ์ด๊ณ ์๋์ค๋ฌ์ด ์ธ์์ ๋ํ ๋์์ ํฅ๋ถ์ ๋ถ๋ฌ์ผ์ผํจ๋ค.
Thalia Vrachopoulos, Ph.D. (Curator)
Manhee Kim’s gestural abstraction is not doctrinaire in the sense of 20th Century work but rather is attuned to his time yet is not based on any particular manifesto.
In this new abstraction, there is a purposeful movement that is almost aggressive yet controlled, that subverts claims of perfection. It is about incompletion, gestural antithesis, and a tendency towards an unfinished quality analogous to the Japanese idea of Wabi-Sabi, the appreciation of imperfection. In Korean it is almost synonymous to the concept of Han that is like the mystery of the soul or a feeling of angst and yearning that developed over hundreds of years of shared cultural development.
In Kim’s work like the White on Black, these qualities appear in his flying white brushstrokes that contain as much void space as solid. This subversion of closure allows Kim to address issues in his own roots while being currently viable in denying dogmatic history. But, even in this departure, Kim is not being cavalier, but rather playfully unpredictable and informal.
Kim’s approach to his work is very serious however, although there is an intuitive element present. Kim works with different size scales without confining his smaller works to the genre of studies, but rather giving them their due democratically speaking. Kim’s works are not meant to produce calm resolution but rather agitation and excitement addressing the multivalent and tumultuous world in which we reside.
Thalia Vrachopoulos, Ph.D. (Curator)
๊น๋งํฌ ์๊ฐ๋ ์๋ํ ์ถ์ํํ์ฃผ์ ํ๊ฐ๋ค์ฒ๋ผ ๊ฐ๋ ฌํ ์๋์ง๋ก ๊ทธ๋ฆผ์ ๊ทธ๋ฆฐ๋ค. ๊น๋งํฌ ์๊ฐ์ ์ถ์ ํํ๋ ๋์ ์๋ฃ์ ๊ตฌ์ฒดํ๋ ์ ์ค์ฒ ๋์์ค๋ก ๊ฐ๋ ์ฐจ ์์ง๋ง, ์๊ฐ๊ณผ ์ฅ์์ ๋ํ ๊ธฐ์ต์ ๋ด๊ณ ์๊ธฐ๋ ํ๋ค. ๋นจ๊ฐ, ๊ฒ์ , ํ๋, ๋ณด๋ผ์ ๋ฑ ์์์ ์ง์ ์ ์ผ๋ก ์ฌ์ฉํ๋ ๊น๋งํฌ์ ์ํ์์ ๊ด๊ฐ์ ์์ํ ๊ฐ์ ์ ์ ๋ฌ์๋ก์์ ์์ฑ๋ฅผ ๋ณผ ์ ์๋ค. ์ด ์๋ค์ ์ฐ๊ธธ, ์ธ๋, ์ด์, ๊ณจ์ง๊ธฐ ์ฌ์ด๋ก ๋ถ์ด์ค๋ ๋ฐ๋ ์๋ฆฌ๋ฅผ ์ฐ์์ํจ๋ค. ๊น ์๊ฐ์ ํ์ฅ๋ ๋ถ์ง์ด ์บ๋ฒ์ค ํ๋ฉด์ ๊ฐ๋ก์ง๋ฅด๋ฉด์ ๋ฆฌ๋ฌ๊ฐ ์๋ ํํ์ ๊ฐ๊ฒฉ์ ๋๋ ์ ์๋ค. ๊ฑฐ์น ๊ณ ํ๋ชฐ์์น๋ ์๊ฐ์ ์ ์ค์ฒ ์์์ ์์ฑ์ ์งํฉ์ฒด๊ฐ ๋ฐ๋์ ๋๋์ ์์ํ๋ค. ๊ทธ์ ๊ทธ๋ฆผ์๋ ํ์ด ๋์ณ๋๋ฉฐ, ์์ ์ ๋๋ฌ๋ด๋ ๊ณผ์ , ์ด์๋๊ธฐ ์ํ ๋ฌธํฑ์์ ์๋ฆ๋ค์์ ํ์ด ๋๊ปด์ง๋ค.
Robert C. Morgan (Art Critic)
ManHee Kim paints with the high energy of the great Abstract Expressionists. While the abstract paintings of Kim Man Hee are filled with broad sweeps of pigment and embodied gestural nuances, they also hold memories of time and place. The viewer will see the direct use of primary color in Kim’s work – the reds, blacks, blues, and violets – as carriers of vivid emotion. They suggest the sound of wind blowing through the mountain passes, the hills, meadows, and vales. As Kim’s extended brushwork moves across the surface of his canvases, intervals of rhythmic notation and expression can be felt. In the process of being seen, they suggest feelings of the wind being consumed by aggregates of color within the artist’s wild, sweeping gestures. There is force in these paintings: the force of beauty in the process of revealing itself, on the threshold of coming alive.
Robert C. Morgan (Art Critic)